《危機倒數》為何能擊敗《阿凡達》？
發表於 : 週三 3月 10, 2010 11:25 pm
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《危機倒數》為何能擊敗《阿凡達》？
更新日期:2010/03/09 03:05 記者朱錦華／特稿
為什麼在今年的奧斯卡最佳電影爭奪戰裡，相對小成本的獨立製片的《危機倒數》會擊敗雄勢大的大的《阿凡達》？
首先是它的時代意義。《危機倒數）是將近四分之一世紀以來，第一部獲得奧斯卡這項最高榮譽的戰爭片。它也是第一部獲得奧斯卡肯定，以伊拉克戰爭為主題的電影。
過去四十年來，只有三部戰爭片拿到奧斯卡最佳電影，1970年的（巴頓將軍），1978年的（越戰獵鹿人）和1986年的（前進高棉）。 上一部得最佳影的戰爭片，距今已有23年。
以往奧斯卡對美國泥足深陷的戰爭一向冷漠以對。越戰打了一萬個日子，但直到結束後的1979年，才有一部越戰電拿下最佳影片《越戰獵鹿人》。
但畢竟如今時代不同了。包括奧斯卡的投票委員在內，當今的美國人比以往更能正視自己的傷口﹕而且是正在流血的慯口(伊拉克戰爭) ，而不是已經結了痂的傷疤(越戰)。他們願意審視這個傷口，也讓《危機倒數》有幸登上被鎂光關注的舞台。
以風格而論，大量的使用手搖攝影機和遠距拍攝，讓本片呈現出一種近似紀錄片、甚至新聞影片風格，加深了一種類似場場直擊的逼真感。
以內容而論，影片描男主角(拆彈家)像吸毒般耽溺於生死一瞬間的驚悚快感中，跟片頭的引言﹕「戰爭就是毒品」遙相呼應，同時直指戰爭的本質就是一群毒癮者的共犯結構。
本片裡並沒有一名恐怖分子是面目清楚的，他們都在隱身在人群中。正因為如此，所以拆彈部每次出任務時， 總是覺得危機四伏，每個旁觀者都者是恐怖分子。到了後來，非但敵友難分，更是到了人鬼難分的地步了(尤其是片中那個叫貝克漢的小男孩)。
貫穿全場懸疑與警悚氣氛，為「無處不是戰場」，「無處不是地獄」作了最錐心刺骨的詮釋。本片並流有直批判美國或伊拉克恐佈分子一方不對。它批判的是，戰爭如何像毒品般戕害人性。
相對的，《阿凡達》有全球的和平、友愛、護鄉土的政治正確主題。但有如七寶樓台的眩目3D科技，儘管在電影科技史上是重要里程碑，但難掩它內容的空洞，平庸、以及處處的似曾相識。
影片中的好人壞人稜角分明，一清二楚，跟童話角色無異。故事前半段是「潘多拉星球版」的《風中奇緣》；後半部則是以《星際大戰》的電玩佈景，重新包裝一場印安人擊敗白人騎兵的「小大角」 之役。而那種童話式的天真結局，更讓人覺得本片事有如它出神入化的特效一樣，簡直是甜蜜夢幻。
奧斯卡的投票委員都不是三歲小孩子，多多少少都自許有點深度，要他們把最佳片影片投給一部如此天真爛漫的電影，是有點難度的。何況，這是一部需要戴上3D眼鏡才能看出優點的影片，對其他競賽者來說，公平嗎？
《危機倒數》為何能擊敗《阿凡達》？
更新日期:2010/03/09 03:05 記者朱錦華／特稿
為什麼在今年的奧斯卡最佳電影爭奪戰裡，相對小成本的獨立製片的《危機倒數》會擊敗雄勢大的大的《阿凡達》？
首先是它的時代意義。《危機倒數）是將近四分之一世紀以來，第一部獲得奧斯卡這項最高榮譽的戰爭片。它也是第一部獲得奧斯卡肯定，以伊拉克戰爭為主題的電影。
過去四十年來，只有三部戰爭片拿到奧斯卡最佳電影，1970年的（巴頓將軍），1978年的（越戰獵鹿人）和1986年的（前進高棉）。 上一部得最佳影的戰爭片，距今已有23年。
以往奧斯卡對美國泥足深陷的戰爭一向冷漠以對。越戰打了一萬個日子，但直到結束後的1979年，才有一部越戰電拿下最佳影片《越戰獵鹿人》。
但畢竟如今時代不同了。包括奧斯卡的投票委員在內，當今的美國人比以往更能正視自己的傷口﹕而且是正在流血的慯口(伊拉克戰爭) ，而不是已經結了痂的傷疤(越戰)。他們願意審視這個傷口，也讓《危機倒數》有幸登上被鎂光關注的舞台。
以風格而論，大量的使用手搖攝影機和遠距拍攝，讓本片呈現出一種近似紀錄片、甚至新聞影片風格，加深了一種類似場場直擊的逼真感。
以內容而論，影片描男主角(拆彈家)像吸毒般耽溺於生死一瞬間的驚悚快感中，跟片頭的引言﹕「戰爭就是毒品」遙相呼應，同時直指戰爭的本質就是一群毒癮者的共犯結構。
本片裡並沒有一名恐怖分子是面目清楚的，他們都在隱身在人群中。正因為如此，所以拆彈部每次出任務時， 總是覺得危機四伏，每個旁觀者都者是恐怖分子。到了後來，非但敵友難分，更是到了人鬼難分的地步了(尤其是片中那個叫貝克漢的小男孩)。
貫穿全場懸疑與警悚氣氛，為「無處不是戰場」，「無處不是地獄」作了最錐心刺骨的詮釋。本片並流有直批判美國或伊拉克恐佈分子一方不對。它批判的是，戰爭如何像毒品般戕害人性。
相對的，《阿凡達》有全球的和平、友愛、護鄉土的政治正確主題。但有如七寶樓台的眩目3D科技，儘管在電影科技史上是重要里程碑，但難掩它內容的空洞，平庸、以及處處的似曾相識。
影片中的好人壞人稜角分明，一清二楚，跟童話角色無異。故事前半段是「潘多拉星球版」的《風中奇緣》；後半部則是以《星際大戰》的電玩佈景，重新包裝一場印安人擊敗白人騎兵的「小大角」 之役。而那種童話式的天真結局，更讓人覺得本片事有如它出神入化的特效一樣，簡直是甜蜜夢幻。
奧斯卡的投票委員都不是三歲小孩子，多多少少都自許有點深度，要他們把最佳片影片投給一部如此天真爛漫的電影，是有點難度的。何況，這是一部需要戴上3D眼鏡才能看出優點的影片，對其他競賽者來說，公平嗎？