卡農Canon——複調音樂的一種,原意為「規律」。一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部,直到最後......最後的一個小結,最後的一個和絃,它們會融合在一起，永不分離。纏綿極至的音樂，就像兩個人生死追隨。卡農Canon是一種曲式的名稱,這種曲式的特徵是間隔數音節不停重複同一段樂曲。一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先後加入,小提琴全部拉奏完全相同旋律，前後也只有三段不同的旋律，每段更是僅有兩小節的旋律供重複拉奏；大提琴的調子從頭到尾只有兩小節,重複達廿八次之多，可是聽者卻陶醉在這旋律之中，絲毫不會感到單調。能禦簡如繁，作者可說已臻化境。作者是德國人 Johann Pachelbel (1653 ~ 1706)，曾是巴哈的老師。不過有人說是當時某位不知名的作曲家,為了售出此曲而冒稱是當時享有盛名的帕卡貝爾的作品。最出名的卡農是十七世紀德國作曲家Johann inso Pachelbel （帕海貝爾, 1653－1706）的卡農，全名是《Canon and Gigue in D》（D大調卡農）。因為有一部被提名為奧斯卡最佳影片獎的電影《凡夫俗子》採用它作為電影配樂，這首曲子便廣為人知，《我的野蠻女友》同樣也在場景中運用了這首作品。這是個德國作曲家，但德國實在很難讓他產生如此美麗的靈感。這是作者在義大利威尼斯時寫的音樂，用了迴旋曲曲式，有無窮動音樂的元素在裡面。而這個音樂之所以在所有卡農裡面特別有名,因為它帶著一絲義大利式的憂傷，甜蜜寧靜的憂傷。
Johann Pachelbel約翰•帕赫爾貝爾( 1653-1706)德國管風琴家、作曲家。1653年9月1日出生於德國的紐倫堡（Nuremberg）。早年隨施韋默爾（Schwemmer）學習音樂，1669年進入阿爾特多夫（Altdorf）的一所學校接受音樂教育，但因支付不起學費，次年轉入雷根斯堡（Regensburg）的一所學校。1673年至維也納，成為聖斯蒂芬大教堂（St Stephens Cathedral）管風琴師克爾（Kerll）的學生和助手。1677年至愛森納赫（Eisenach），擔任了一年的宮廷管風琴師。愛森納赫也是德國音樂的故鄉，8年之後，J.S.巴赫在這裡誕生。1678年至愛爾福特（Erfurt）擔任管風琴師，在這裡教授了 J.C.巴赫（Johann Christoph Bach，J.S.巴赫的兄長，並在雙親去世後成為 J.S.巴赫的監護人）。1683年，他的第一位妻子和兒子不幸死于瘟疫，次年再婚。1690年之後在斯圖加特（Stuttgart）和哥達（Gotha）擔任管風琴師。1695年回到家鄉紐倫堡，擔任聖澤巴爾德教堂（St Sebalds church）的管風琴師，自此一直到1706年3月3日逝世。 帕赫爾貝爾是巴赫之前偉大的管風琴家之一，也是中德學派的代表人物。他的眾讚歌前奏曲把北德宗教性較強的旋律移植到南德較為抒情的音樂氣氛中去，自成一體。 帕赫爾貝爾最有名的作品是約作于1680-1690年的《Ｄ大調卡農》，最初完成時是一首《Ｄ大調卡農和吉格舞曲》（Canon and Gigue in D），以三部提琴配通奏低音樂器寫成，但只有《卡農》廣為流傳，此曲注重對位、編排，如同自然、數學公式般以演繹的方式，紡織永無止境的理性之路，給人以寧靜、平和和鼓舞，被稱為「人類理性在音樂上的代表作」。 帕赫爾貝爾作品的體式和技法，對J.S.巴赫有很大影響。
David Garrett 1981年9月4日在德國出生，他的母親是美國人，父親是德國人。 2008年，David Garrett 以1分6.56秒，等于是每秒13個音符的驚人速度，精準演奏完“大黃蜂的飛行”，打破了金氏世界紀錄，成為〞全世界速度最快的小提琴手〞! 師承曼紐因及帕爾曼等小提琴巨擘，出生于德國的音樂神童， 在青少年時期就寫下連篇傳奇故事。成年後更化身龐克型男，以他基礎堅實的小提琴技法，重新定義流行音樂，被BBC(英國國家廣播電視)喻為『已經是傳奇!』的提琴王子，第一張跨界大碟「自由自在」在全球引起風潮，並于專輯改版為「Virtuoso」之後，隨即成功打進英國流行榜第17名。放眼當今樂壇，大衛葛瑞，是唯一能同時將古典榜及流行榜通殺的提琴超級玩家。 從古典音樂的訓練到狂放的MTV世代，他累積了無人能及的豐富資歷，投射在作品中，將各類迥異的樂風縝密融合。有別于第一張專輯的牛刀小試，大衛這次益加狂放! 驚天動地的開場曲，剽悍詮釋 Micahel Jackson 冠軍經典“Smooth Criminal”，更創意十足地將莫札特第五號小提琴協奏曲(第三樂章的土耳其風片段)，混搭進主旋律中，18世紀的音樂天才跟20世紀的叛逆樂手跨世紀聯演，讓耳尖的樂迷驚喜連連，更意外呼應了莫札特可能死于Smooth Criminal的不解之謎。他個人收藏的第一張「非古典」專輯，就是皇後合唱團的A Night At The Opera，因深受主唱Freddy Mercury搖滾美聲的感召，而獻上Who Wants To Live Forever? 身為金氏世界紀錄加冕的飆風提琴手，大衛當然更積極挑戰展現極限主義的磅名曲︰ 韋瓦第四季裡的「夏」、布拉姆斯的第5號匈牙利舞曲、電影神鬼奇航的主題曲He’s A Pirate及為廣告影片改編超級名團AC/DC的經典Thunderstruck等，都帶領樂迷經驗了猶如在電玩游戲中般的趣味及無極奔馳的快感。極速王子也有溫柔面相，他深情款款改編了Bill Withers的Ain’t No Sunshine，並以爵士風情重塑蓋希文名曲Summertime。而萬分優雅的巴哈經典「Air」及德布西的「月光」等，都讓听者沉醉在他溫暖的詮釋當中。 這次大衛更選錄了數首個人精心創作，穿插在大師經典名曲之中也不顯遜色。 Chelsea Girl從人文紐約中走了出來，New Day則是輕暖的晨曦，Rock Prelude用電提琴取代電吉他，寫下大衛自己的時尚節拍。靈感來自布拉姆斯的Winter Lullaby則回歸到他扎實的科班本色。同專輯名稱一樣，安可曲的加收令人驚艷!來自希臘名曲-左巴之舞，是他巡回演出最受歡迎的安可曲，也為本專輯圓滿加持。被歐洲傳媒冊封為『古典樂壇的貝克漢』，這位天才演奏家還身兼時尚名模，不但獲邀為MONT BLANC代言人，于全球各大都會(包括羅馬、紐約、香港、柏林及倫敦等地)舉辦巡演，2008年更為SONY擔任隨身听的代言人，聲勢看漲。大衛葛瑞的時代即將到來，也讓我們一起為他喝采！